NEO SAPIENS

En la lección anterior...

El otro día veíamos el segundo secreto clave para crear un diálogo realista, relacionado con los personajes que protagonizan el diálogo.  Y vimos la importancia de familiarizarnos con ellos.

Las posibilidades de crear un diálogo realista son directamente proporcionales al conocimiento que tenemos de los personajes que dialogan.

Para familiarizarnos con nuestros personajes es útil recurrir a la "radiografía" biopsicosocial. Ésta puede ser diseñada por nosotros mismos y su fin es servir de vehículo para profundizar en nuestros personajes; lo suficiente para que éstos puedan cobrar vida propia y dialogar por sí solos.

En la lección de hoy...

Hoy hablaremos sobre la forma de hablar de los personajes que protagonizan el diálogo.

Se trata de un complemento indispensable a la lección anterior y con él completaremos los "secretos" del diálogo relacionados con la construcción de personajes.

Entremos, pues, en materia.

Empecemos por definir el término clave en la lección de hoy: idiolecto.

idiolecto: la  lengua tal y como la usa un individuo en particular

                                                                                                         (Real Academia Española de la Lengua)

Para lograr un diálogo realista, a cada uno de nuestros personajes le debemos diseñar un idiolecto particular que lo diferencie de los demás. El idiolecto particular, es decir, su manera característica de hablar, deberá ir  acorde a su personalidad.

Pero para diseñar un ideolecto, tenemos que saber cuáles son sus componentes principales. 

Estos son:

·             Vocabulario

·             Gramática / sintaxis

·             Acento o dialecto

·             Jerga profesional

·             Argot

·             Tacos

·             Estilo verbal

·             Subtexto rutinario

Analicemos un poco más detenidamente cada uno de estos componentes:

¿Qué palabras usa nuestro personaje?

¿Usa términos normales o posee riqueza de léxico?

El diálogo depende, en parte, del vocabulario que posee el personaje, por tanto es imprescindible conocer el rango que posee el personaje.

El vocabulario puede dar claves de muchos aspectos de un personaje: educación, entorno social...

Es útil saber que un adulto medio domina unos 20.000 términos. Uno culto, unos 30.000. El 50% más.

Si quieres profundizar en el tema y saber cómo un ser humano adquiere su lenguaje desde que nace, te recomiendo que visites una web de mi autoría llamada "Los padres y el lenguaje del niño": http:www.lenguaje.4t.com.  En ella averiguarás cosas tan curiosas como que entre los 18 meses y los cuatro años y medio aprendemos a un ritmo vertiginoso: ¡una palabra nueva por cada hora que estamos despiertos! Al llegar a los cuatro años y medio, el niño conoce ya entre 10.000 y 15.000 palabras que domina y puede emplear perfectamente.

Pero un adulto que domina 20.000 palabras (5.000 más que algunos niños de 4 años) tiene unas posibilidaes de expresión y comprensión muy distintas a otro que domina 30.000. ¿Somos conscientes de todo eso a la hora de crear nuestros diálogos? ¿Aprovechamos esta realidad para sacarle partido o crear contrastes entre personajes?

Como recordamos del colegio, la gramática es el arte de escribir y hablar correctamente una lengua.  Nuestro personaje ¿dónde se encuentra en referencia a ese arte?

La sintaxis es la parte de la gramática relacionada con la coordinación y unión de  las palabras para formar las oraciones y expresar conceptos. 

¿Cómo ordena sus frases nuestro personaje?

¿Cómo se expresa? 

¿Cual es su uso de la gramática?

¿Genera esto alguna característica peculiar?

El acento es la modulación o entonación que le damos al nuestras palabras al hablar y el lugar geográfico juega un papel fundamental en él.  Lo mismo que los dialectos o derivaciones lingüísticas a partir de una lengua madre.

¿Cuál es el acento o dialecto característico del país, región o incluso clase social, de donde proviene nuestro personaje?

¿El personaje está entre iguales o entre personajes con acentos distintos al suyo?

¿En qué grado se diferencia del hablar de los habitantes del lugar donde se desarrolla la historia?

¿Intenta disimular su acento o, por el contrario, no le importa lo más mínimo?

¿Tiene su acento o dialecto connotaciones de una clase social determinada?

Todos estas cuestiones ayudan a configurar el habla única y propia de cada personaje de nuestra historia.

La jerga es el lenguaje especial y común que usan los individuos que pertenecen a   ciertas profesiones, oficios o grupos: por ejemplo los médicos, los abogados,...

A la hora de definir un idiolecto, debemos preguntarnos:

¿Nuestro personaje suele usar palabras propias de una determinada profesión?

¿En qué grado?

¿Las utiliza o no con gente ajena a la profesión?

La Real Academia de la Lengua define el argot como lenguaje especial entre personas de un mismo oficio o actividad.

Es decir, se puede considerar como un sinónimo de jerga. Sin embargo, a efectos de crear una diferenciación clara, nosotros llamaremos "jerga profesional" al lenguaje propio de las profesiones, y argot a la manera de hablar propia de grupos sociales determinados (delincuentes, jóvenes, etc)

El argot es una caracterñistica que nos va a decir mucho de un personaje. Por eso es conveniente investigarlo muy bien. 

Nuestro personaje...

      ...¿usa o abusa del argot?

    ...¿con quienes usa ese argot?

    ...¿habla sin argot si está en otros grupos?

Uno de los errores que puede cometer el dialoguista es emplear un argot caduco o abusar de él hasta convertirlo en irreal.

Los tacos, palabrotas o juramentos malsonantes, son también una de las características del idiolecto.

Más allá de las convenciones propias de cada género y del medio para el cual escribimos, debemos preguntarnos:

Nuestro personaje...

    ...¿usa o abusa de los tacos?

    ...¿qué nivel de autocontrol tiene sobre los tacos?

    ...¿se reprime frente a ciertos grupos sociales o le da igual esté quien esté?

Las peculiaridades del habla ligadas al estilo, configuran otra de las variables a definir de nuestro personaje:

¿Qué ritmo de entrega tiene en su manera de hablar?

¿Es lento o rápido?

¿Efectúa silencios o lo dice todo de corrido?

¿Sus frases son cortas o, por el contrario, suele usar frases largas? 

¿Va directo al grano o se anda con rodeos?

Al hablar de idiolecto cabe incluir indirectamente a una de las estrellas de los diálogos cinematográficos: el SUBTEXTO o significado no verbal que imprime un personaje a sus frases.

El subtexto jugará un papel fundamental en la construcción de diálogos. En relación al idiolecto baste decir que debemos determinar si el personaje acopla a su manera de expresarse algún tipo de subtexto de forma rutinaria; por ejemplo: ¿se trata de un personaje que siempre habla con un deje de  ironía, con deseo de complacer, de censura,…?

***

Nuestra decisión respecto a cada uno de los componentes del Idiolecto configurará la manera peculiar en que cada uno de nuestros personajes hable y se diferencie de los demás, dotándole de características propias.

Cuando poseemos personajes a los que conocemos y que por tanto pueden actuar y reaccionar por si mismos, y además sabemos cómo se expresan porque hemos trabajado su idiolecto, solo es cuestión de páginas el acoplar ambas características, ingredientes fundamentales de un diálogo realista.

Por el contrario, si no somos capaces de profundizar en nuestros personajes y de dotarles de voz propia a través de reflexionar y familiarizarnos con su idiolecto,……si nuestros diálogos suenan igual, hable quien hable,… …si nuestra voz de autores es la que predomina en todos nuestros personajes……estaremos minando la verosimilitud y haciendo méritos para un naufragio nada sorprendente.

Recuerda:

El diálogo realista depende de que cada personaje tenga una manera propia de hablar.

Y ahora tienes algunas herramientas para conseguirlo.

Tags: cine, guiones, televisión